"Ang kwento nina Zin at Ali", sa direksyon ni Mehmet Ali Konar, ay ipinakita sa mga manonood ng sine. Ang pelikula, na pinalabas sa ilalim ng pamagat ng Pambansang Kumpetisyon ng pagdiriwang, ay nagsasabi sa pakikibaka ng isang babaeng nakatira sa nayon ng Bingöl, na ang anak na lalaki ay pinatay sa Istanbul, upang magtatag ng isang tiyahin sa kasal para sa kanyang anak, sa kabila ng lahat ng panlipunan at pampulitika na panggigipit. .
Isang panayam sa pelikula ang pinangasiwaan ng kritiko ng sine at manunulat na si Burak Göral. Sa panayam, sinabi ng direktor ng pelikula na si Mehmet Ali Konar, “Dalawang taon na ang nakakaraan mula noong kinunan namin ang pelikula. Karaniwan akong gumagawa ng mga ganitong klaseng pelikula. Mga damdamin, tao, pamilya, sa pangkalahatan ay gusto kong harapin ang mga ganitong paksa. Ito ang nagtulak sa akin sa sinehan... Sinabi ko sa mga kapwa ko artista na ito ay isang panluluksa na pelikula at ito ay magiging isang pambihirang halimbawa sa wikang ito. Habang ginagawa ito, sinabi ko na ang pangunahing paraan ko ay idokumento ang kuwento ng ideyang ito ng pagluluksa, na may mga kamangha-manghang elemento. Nais kong bungkalin ang isang paksa na napakasensitibo sa akin. Gusto kong patunayan sa sarili ko na hindi ako natatakot sa mga ganoong bagay, at lumabas ang ganoong pelikula.”
Isang Dystopian Movie ni Erdem Tepegöz: In the Shadows
Ang pelikulang In the Shadows ng direktor na si Erdem Tepegöz ay ipinalabas sa ilalim ng pamagat ng National Competition ng festival. Ang pelikula ay isang walang tiyak na oras at space dystopian story. Sa sci-fi movie, isang minero na nagtatrabaho sa isang pabrika na pinamamahalaan gamit ang isang primitive na teknolohiya ay nagsimulang magtanong sa sistemang kinaroroonan niya kapag ang makina na kanyang pinagtatrabahuhan ay nagdudulot ng gulo at humarap sa kaibuturan ng pabrika na hindi niya alam.
Pagkatapos ng screening, isang panayam sa pelikula ang ginanap sa ilalim ng moderation ng cinema critic at manunulat na si Burak Göral. Sa panayam, sinabi ni Erdem Tepegöz, "Bilang isang Izmirian, lubos akong nagpapasalamat na maipalabas ang pelikula sa bulwagan na ito. Ang kuwento ng pelikula ay talagang isang tanong na tinanong ko sa aking sarili bago ang pandemya; Ano tayo? ang tanong ay. Nais kong sabihin ng kaunti tungkol dito. Nais kong ipaliwanag ito nang alegoriko. Paano kung tayo ay mag-isa sa isang saradong sistema! and if we are questioning what is behind the wall,'' the movie came out with the thoughts. Medyo nahirapan ako sa paghahanap ng sagot and this movie came about because I wanted to ask the question together with the audience.”
Ang Kwento ng mga Hindi Pagod na Mamuhay sa Walang Katapusang Kuwento
Ang dokumentaryong pelikulang Unkapanı: Unending Tale, sa direksyon at script ni Tayfun Belet, ay nakipagpulong sa mga manonood. Gumawa ng dokumentaryo si Tayfun Belet tungkol sa bagong mukha ng Unkapanı Records Market. Ang pelikula ay nagsasabi sa tragicomic na kuwento ng mga tao na hindi inabanduna ang fairy tale na tinatawag na "tapos" para sa kapakanan ng kanilang mga pangarap.
Sa panayam na pinangasiwaan ni Vecdi Sayar, Tayfun Belet; “Sobrang excited ako kasi nandoon ako sa lugar kung saan ako unang pumasok sa mga pelikula noong bata pa ako. Sana ay magustuhan ninyo ang pelikula. Ang dokumentaryo ay nagpapatuloy bilang aking pag-ibig. Ginagawa namin ang aming makakaya upang makagawa ng isang pelikula na may tunay na pananampalataya. Mula nang magsimula akong manirahan sa Istanbul, ang Unkapanı Records Market ay palaging nasa isip ko. Walang cassette, walang CD. Na-digitize na ang lahat. Ngunit ano ang ginagawa ng mga taong ito? Nang bumangon ang tanong na may instinct ng isang documentary filmmaker, nagpasya kaming puntahan ito at panoorin. At naganap ang ganoong proseso. Medyo mahirap yung movie, pero tinapos namin,” he said.
Ang Pelikula na Naglalahad ng Kasaysayan ng Paglipat ng Trabaho mula sa Isang Musical na Perspektibo: Pag-ibig Mark at Kamatayan
Isang panayam sa pelikula ang ginanap kay Cem Kaya, ang direktor ng dokumentaryong Aşk Mark and Death. Isinalaysay ng pelikula sa musika ang kasaysayan ng paglipat ng mga manggagawa sa Germany na nagsimula noong 1961.
Ibinunyag ng pelikula ang hindi masasabing kwento ng pinakamalaking underground music scene ng Germany, kasama ang alon ng imigrasyon na nagsisimula sa iba't ibang bahagi ng Turkey. Sa panayam, sinabi ni Cem Kaya, "Ang paksa ng pelikula ay ang musika ng mga expatriates sa Germany, ngunit pati na rin ang kuwento ng imigrasyon sa Germany bilang isang tema. Sinubukan naming ipaliwanag ito sa pamamagitan ng paghahalo nito, hinati namin ang pelikula sa tatlo; Pag-ibig Mark at Kamatayan. Mayroong isang episode ng pag-ibig tungkol sa unang henerasyon. Mayroong isang seksyon ng marka kung saan ipinapaliwanag namin ang sitwasyong pang-ekonomiya. Paano kumikita ang pera? Paano ito ginagastos? Kultura ng libangan, casino; May death section din. Iba ang interpretasyon namin. Dahil napakaraming tao ang namatay bilang resulta ng pag-atake sa mga dayuhan noong dekada nobenta sa Germany. Mula doon, lumitaw ang isang bagong kultura ng musika at musikang rap ng ikalawa at ikatlong henerasyon. Lalo na noong dekada nobenta, ito ay makikita sa Turkey. Hinati namin ang pelikula sa tatlong bahaging ito. Ngayon ay naglilibot siya sa mga festival," aniya.
Ang Kapangyarihan ng Pakikibaka ni Jazz Laban sa Diskriminasyon sa Lahi
Ang dokumentaryong pelikulang Leave the Door Open, sa direksyon ni Ümran Safter, ay nakipagkita sa mga mahilig sa sining. Ang dokumentaryong pelikula ay nagsasabi sa kuwento ng dalawang kabataan (Ahmet at Nesuhi) na pumunta sa Amerika noong panahon ng matinding diskriminasyon sa lahi, at ang kanilang pakikibaka laban sa diskriminasyon sa lahi sa tulong ng musika. Pagkatapos ng pelikula, isang panayam ang ginanap sa direktor na si Ümran Safter. Sa kanyang talumpati, sinabi ni Ümran Safter, "Noong 2018, nagbasa ako ng kaunting balita tungkol kay Ahmet Ertegün sa isang pahayagan sa Amerika. Alam nating lahat si Ahmet Ertegün; Isang napakahalagang musikero. Hindi ko alam kung paano niya nakipaglaban ang diskriminasyon sa lahi gamit ang kapangyarihan ng musika noong 1930s at 1940s, kung kailan napakatindi ng diskriminasyon sa lahi sa Amerika. Siya ay nagsasalita tungkol dito sa balita. Ako ay lubhang interesado. Akala ko ito ay magiging isang mahusay na dokumentaryo. Nakipag-ugnayan ako sa pamilya sa maikling panahon at nakipag-usap sa mga producer, manunulat at mamamahayag na nagtatrabaho sa jazz sa America, at pagkatapos ay nagsimula ang proseso ng pagbaril.
Para sa detalyadong impormasyon tungkol sa 2nd İzmir International Film and Music Festival, mangyaring Mag-click dito.
Maging una sa komento